グ

メルボルン雑感。

なぜ今回はメルボルンだったんですかと
何人かのかたからたずねられた。
旅行を決めたのは３月のことなので
（ずいぶんはやくに決めたもんだ）、
そのときのことをあまり覚えていないんだけれど
同行者たちから
「ほんとうにヨーロッパでなくてもいいの？」
と何度も確認されたっけ。
ぼくがヨーロッパの街を目的地に選ぶ理由は
それぞれ街のもつ歴史や文化の背景に興味があり、
そのうえに成り立つ食文化が気になっているからである。
自炊という方法を通してそれを体験してみたい。
理解するところまで行くかどうかわからないけれど、
市場に行き食材を買って調理をして食べるというのは、
ぼくにとってはかなり手っ取り早い「理解への道」だ。
となるとオーストラリアやアメリカのようなところだと、
食材は豊富だろうけれど、
ちょっと物足りないんじゃないか。
それはたしかにそうだろうと思う。

メルボルンは友人が住んでいたことがあり、
laid-backな雰囲気がとてもいいんだよ、と話していた。
laid-backというのは、【リラックスした、くつろいだ、
のんびりした、ゆったりした雰囲気】であり、
【おおらかな、こだわらない、気軽な、こだわりのない】性格、
というふうに辞書に出ている。
そういう場所は嫌いじゃない。

「でもねえ、武井さんが東京にいるときのように
オシャレをしたいと思っても、
そういうオシャレを鼻で笑う雰囲気があるというか、
なに気取っちゃんの〜、っていう目で見られるかもよ？」

とも言われた。
ほとんどの人が「ジムからそのまま帰ってきちゃったみたい」で、
「これから走りに行くの？」というようなスタイルであると。

たしかにぼくはコムデギャルソンを好んで着ているけれど、
最新のファッションを着たいというよりも、
流行に左右されないので、
古いものを着続け、組み合わせても大丈夫で、
それなりにオシャレに見えるところが気に入っているからだ。
１５年以上、ものによっては２０年以上経つ服をいまも着ているから、
いわゆるファッション・ヴィクティムではないと思っている。

ちなみにその友人はビジネスマンで、
スーツや靴にはきちんと金をかけているが、
カジュアルな服は肌着も含めて
３セットくらいしか持っていないという人である。
洗濯だけはマメにしているが、
Ｔシャツは色あせて首が広がっていて、
パジャマとしては着心地がよさそう、というような服を着ている。
足もとは基本はスニーカーで、
夏は雪駄を履いている。
長期転勤中、そのままここに
住んでしまおうかとすら考えたというから、
まさしくメルボルン的かもしれない。

ひとりで始めた自炊の旅だが、
ひとり増えふたり増え、いちど３人ふえて４人になり、
いまはぼくを入れて３人というところに落ち着いている。
武井が行きたいところでいいよと言ってはくれるけれど
みんなの都合を考えると年に一度のこの旅行は
年末に計画するのがいちばんいいので、
好きという理由だけでヨーロッパを選ぶと
どうしても冬になる。
これがスキーが好きであるとかならまだいいが、
基本的に「なにもしない」ので、
なるべくあたたかいほうがラクである。
これまでパレルモだとかリスボン、
あるいはサンセバスティアンなどを目的地にしたのは
厚いコートを着なくても過ごせる場所だというのも大きい。

さてメルボルンは南半球なので、
１２月は日本の６月くらい。
日本の冬至はあちらの夏至、
まさしく夏まっさかり。
そういう場所に行くのは初めてだったが、
夏だったら夏の野菜がおいしいはずだし、
肉は足の早さだけ気にすれば大丈夫。
魚介はちょっと期待できないかな。
でもなにしろ移民の国だから、
各国由来のいろんな乾物などもあるはずだし、
イタリアやギリシャの移民が多いから
ハムや総菜なんかもおいしいはずだ。
チーズはあまり聞かないけれど
ワインは、おおきな産地である。
地ビールもおいしいものが多いというし、
食材でひどく困ることはないだろう。

はたしてどうだったかというと、
食材ではなにも困ることなく、
肉に関しては天国。
ブラックアンガスも、ポークもチキンもうまかったです。

そして服のことはほとんど考えず、
見事にリラックスな旅ができた。
ふだんぜったいに組み合わせないような服で過ごした。
（ジュンヤのＴシャツなのに、
アンダーアーマーのジムショーツを履き、
裸足でサンダルをつっかけるというような。）
誰もなにも気にしないという空気なので、
こちらもついついそうなってしまうのである。
ヨーロッパじゃこうはいかない。
鎧のように服を着ている。
それはそれでぼくにとっては楽しいので、
どちらがいいということじゃなく、
「郷に入れば」というやつですね。

さて、前置きが長くなりましたが、
メルボルン博物館でみつけた、謎のタペストリー。

これがなんだったのかさっぱりわからなかったんだけれど、
どうやら「Reg Mombassa」というアーティストの作品らしい。
Reg Mombassaは活動名で、
Christopher "Chris" O'Dohertyという名前らしい。
1951年ニュージーランドのオークランド生まれ。
ミュージシャンでもあるらしい。

このタペストリーは「Alone in the Bush」というタイトルで、
同じ絵柄で
「Australian Jesus and the cottage in the woods」
という名前でも発表されている。
オーストラリアに到着したときにヨーロッパ人が経験した
多くの孤独と孤独を描写し、
オーストラリア大陸の広大な不自然な風景の中で
人生を作ろうと試みたようすを描いているそうだ。
2001年に連邦100周年を記念して、
ビクトリアンタペストリーワークショップでつくられた。

左の男性は荒野の羊飼いであり「預言者」。
現代的なバンガローの前に座り
鳥や動物を聴衆にして聖書を読んでいる孤独な預言者である。
右のカンガルーはイギリスの支配下にあることが王冠によってわかる。

‥‥というようなことがここに書かれてました。

ニュージーランドのオークランドか。
くしくもことしの旅の候補地のひとつです。

そういえば初夢は旅の続きだったな。
そして旅は続く。

Melbourne day 10

このベッドで眠るのも最後。



朝がた、夢に友人が出てきた。
もう会えない、同い年の親友である。

ぼくはちょっといい感じのファインダイニングで
ひとりでごはんを食べていた。
「ありゃ、ひとりだっけ？」と
iPhoneを確認すると、
その日は知りあい同士を引き合わせるため、
彼らのために別のテーブルを予約し、
ぼくはすこし離れてひとりで食事をすることになっていた。

あはは、そんな粋なこと、夢じゃないとしないよな。

そしていつの間にかひとりのはずのぼくの席の
目の前にその親友が座っていて、
ナイフとフォークでぱくぱくと料理を食べていた。
とてもきれいな食べ方だった。

彼はぼくの覚えている最後の頃の顔色ではなく、
剝きたての茹で卵のようにつるんとした肌をしていて、
ちょっと白いかなと思ったものの、
表情はとても健康そうだった。

健康な彼の思い出はずいぶん昔のことになる。
晩年はずっと闘っていたから。

ぼくは驚いて、

（治ったの？）

‥‥とは口にできず、
「え？　え？　え？　どうして？　どうやって？」
と言った。

彼はにこにこして、
「歯かなあ」
と言って口をあけて見せてくれた。
ふつうとは違う位置に、人工的な歯がつくられていて、
どうやらこのおかげできちんと食べられるようになり、
健康を取り戻したということらしい。

これは夢なのかなあ、と夢のなかで思った。
歯のことにしてもどうもちょっとおかしい。
それに友人はもうこの世にいないことを夢のなかのぼくは知っていた。
でも、目の前の彼はまさしく彼である。

ああ、これが夢じゃありませんように、
と思いながら、ぼくはあまりに嬉しくて、
飛び起きてしまった。

ああ、もっと話をしていたかった。
いっしょにごはんを食べていたかった。

トイレに行き（現実です）鏡を見ると
寝癖でぼさぼさの髪をした自分がいた。
ベッドに戻って、
もういちど会いたいと思いながら横になったが、
もう夢は見なかったし、彼にも会えなかった。

‥‥歯については、ぼくがいま額関節炎の原因が
寝ているあいだの食いしばりと歯ぎしりらしいとわかり、
それがどうやら首の痛みにつながっていると思われ、
旅先でもマウスピースをつけて就寝しているため、
「健康＝歯」という意識があったのだと思う。

でも彼が出てくるとは思わなかった。

ありがとう。サプライズだなあ。
久しぶりに会えて嬉しかった。
ちょっと遅めのクリスマス・プレゼントだったよ。

さて！　朝食は、
残り物を完全に片づけなくてはならない。
残ったスパゲッティを茹で、
残ったチーズと玉子とバターでソースをつくる。
フォルマッジオというかカルボナーラ的というか、
よくわからないものができあがりましたが、
これが傑作。自分で言うのもなんですが、
やっぱりパスタの技量が上がってるオレ！
むしゃむしゃ完食しました。



使った食器を食洗機にかけ、
そのあいだにそれぞれパッキング。
終わってキッチンや部屋の掃除をして、
リネン類は「そのままでいい」というので畳むだけ。
洗い終わった食器をふいて食器棚へ。
うん、きれいになった。



Uberで車を呼び、同行者のうち１人が延泊する宿へ移動。
ひとまず全員の荷物を預けた。
というのも、１人は１８時発、
ぼくはといえば０時４５分のフライト。
けっこう時間があるのです。



そこで、トラム１本で行ける博物館へ。
ついでにカフェで軽くランチにする。
ぜんぜん期待をしていなかったんだけど、
ラビオリもフィッシュ＆チップスもおいしい。
サンドイッチはまあこんなもんかな。
謎の「お好み焼き風」としか思えない味付けのポテトも、
なかなかいけました。
コーヒーはやっぱりおいしい。
こんなところでも１杯ずつちゃんと淹れてくれる。



博物館は駆け足で回ったんだけれど、
ヨーロッパにあるような、
幽霊が出そうな古い感じではなく、
とても現代的な展示でたのしい。
博物館の学芸員というのは
博覧強記の知識を持っているはずなんだけど、
それを「わかりやすく展示する」こととか
「たのしく解説する」ということになると
（つまりキュレーションの技量というか）、
もやもやしちゃうミュージアムがある。
でもここはもう徹底的に楽しませてくれる。
けっこう難しいテーマの展示も、
なーんとなくわかるようにできていて、
そういうところがたいしたものだなあと思いました。
IMAXシアターもあるし、
一日いても飽きないんじゃないかなあ。











さてそろそろ帰ろうかと外に出たら雨がぽつり。
トラムに乗ったらざあざあ降りになってきた。
でも荷物を預けた先あたりに来たら小雨に。
なかなかついている。
18時発の友人を、Uberを呼んで見送り、
延泊する友人の食材買い出しにつきあって、近所のスーパーへ。
ついでにぼくも自宅用の紙ナプキンと、
無香料のオーガニックのデオドラントを買いました。



そういえばほんとうにモノを買わなかったし、
お金を使わなかった。
ケチだったわけじゃなく、
ふんだんに買ったところで食材だったらそんなに高くないし、
結局外食を（カフェでちょっと食べる、以外は）しなかったし、
街をぶらぶらしていてもとくに物欲を刺激されることもなかった。
なんにもしなかったと言える旅だったのに、
こんなに速く時間が経つのは初めてだった。



サザンクロス駅（いい名前である）までUberで行き、
そこからSkybusでメルボルン空港へ。
ラウンジでシャワーを浴びて
（JALさん、どうにかしてくれここのシャワー室！）
着替えて軽食。いまラウンジでこのページをつくっています。



このあと夜間飛行。
きっと眠っているうちに東京に着くのだろう。
あーあ、旅はおしまいだ。
慣れないなあ、この感じ、この喪失感。

しかし、今回は最後の最後に
「次の１２月はどこへ行こうか」
という話をちゃんとしている。えらいぞわれわれ。
また「寒くない場所」になるのかどうか、
ふたたびレイド・バックな環境に身を置くのか、
それはまたいずれのお話で──。

Melbourne day 8 & 9

ああ、のんびりするのに忙しい！
と言っているあいだに、もう12月28日。
29日の夜には空港に行かねばならない。

おととい美術館に行き、
頭がくたびれたという理由で、
きのうは午後まで家でぐうたらし、
夕方になって近所に食材と酒を買いに行っただけで
一日が終わってしまった。



料理はした。
27日の朝は、鶏だしをひいて香菜や茹で卵を入れ、
ライムを搾ったフォー。







ところで玉子は「フリーレンジ」（放し飼い）の
ちょっと高いのを買ってみたら
殻が硬く黄身が球体のようにぷるんとしていて
味も濃くておいしかったです。
これはスーパーマーケットだけど、
生鮮マーケットには玉子専門店もあったな。
ああいうところで買うともっとおいしいんだろうな。



昼はスパゲッティ、夜もスパゲッティ。





めん類しか食べていないというあたりも、
調理をしたとはいえ、
自分としては「怠けた」感じがするが、これでいいのだ。

そして今日は、朝ごはんにラップサンド。



メルボルンというかオーストラリアは
なにしろいろんな移民がいるので、
アジア系の食材も、中東系の食材もスーパーにある。
このピタパン的なラップ用のパンも
いろんな素材、大きさのものがパンコーナーにずらり。
レンジで40秒チンするだけでほかほかのが食べられる。



具材は、シャンピニオンと葱、オムレツ（あるいは目玉焼き）、
かりっと焼いたベーコン、
香菜とセロリとラディッシュのヨーグルト風味のサラダ。
なかなか美しく、おいしかったです。



そのあと、さすがに出かけることにした。
べつにここまでぐうたらしていてはいかん、
ラスト・デイの自覚を持たねば！　と反省したわけじゃなく、
友人が教えてくれた
メルボルン大学の美術館に行ってみたいと思ったからである。
しかし、ぐうたらの神は我らにやさしかった。
夏季休暇中じゃないの〜。
そうだよね〜、大学だものね〜。
構内をちょっとぶらぶらしてみたけど
人っ子一人いなかったです。







１週間前は冷たい風の吹いていたメルボルンであったが、
今日はやたらと暑い。湿度の高い、粘り気のある風が
もわんと漂っている。

ちょっと海を見に行こうか。

トラムを乗り継いでセント・キルダ（海方面）へ。



それにしても蝿が多い。
歩いていてもカフェにいてもぶんぶんまとわりつく。
気温が下るとほとんど見かけないのに、
彼らはいったいふだんどこにいるんだろう。



カフェのテラス席で生ビールと
サワークリーム付きのポテト・ウェッジ。





そのあと桟橋を歩いた先にある
海に浮かぶかのようなカフェに入りベリーのスムージー。



これで昼食とする。（じゅうぶんおなかがいっぱいになる。）
桟橋から戻ると、風向きが変わり、すこし涼しくなった。
蝿も減った。
こんなふうに目まぐるしく変化する気候も面白いな。





セント・キルダの街は、ちょっと鎌倉の観光地に似ていて、
メルボルンの中心部からトラムで数十分の距離なのに、
まるで文化がちがう印象。
だいたいがリラックスしているメルボルンだけれど
セント・キルダは輪をかけてリラックスしている。
といっても別に高級な感じではなく、じつに庶民的。
やったらケーキ屋が多いのも謎。
ぜんぜんおいしそうじゃないけどね（たぶん激甘）。
街でなじみのスーパーを探して、夕飯と明日の朝食用に
パスタとトマトソースを買い、トラムで戻ってきました。

明日退出なので夕飯は冷蔵庫の残り物整理。
ベーコン、赤たまねぎ、セロリ、にんにくを刻んで炒め、
唐辛子と買ってきたトマトソースで煮込んで
バターで和えたスパゲッティにかけました。
ひじょうにうまかった。
自分で言うのもなんだけど、
ぼくのパスタ力はどんどん上がっている。

Melbourne day 5, 6 & 7

パーラン・マーケットでギリシャ総菜を買った。
ムサカ、フェタチーズとビーツのサラダ、
ピーマンのピラフ詰め。

ものすごく混んでいて人気のありそうな総菜屋で、
店頭では店主らしき老女がワゴンに総菜をのせて
「ちょっと食べてご覧」と試食をすすめつつ、
なかなか睨みの効いた眼力と
ぶっきらぼうなトークで売りさばいている。
「買ぁーいーなーさぁーいー」と言われると買っちゃうみたいな、
ちょっと呪いのような迫力がある。

冷蔵ケースにはパンチェッタとか生ハムもあったので、
最初イタリア系かギリシャ系かわからなくて、
そのおばあちゃんに「どっち？」とたずねたら、
けっこうでかい声で「ギリシャだよ！」と
（児島だよ！　な感じで）言われた。
その風貌と職業からするに、
きっと移民第一世代だね、おばあちゃんは。

そしてビーツとフェタチーズの冷菜をちょっと試食させて貰ったら、
ありゃ、おいしいじゃないの。
こういうものはじぶんでつくらない（つくれない）ので
ちょっと買っていこうかと１パックお願いすると、
タッパにどかどか詰めてくれた。
「もっと入るね、まだ入るよ」。
そのうち「これじゃ小さいね。あんたたち何人？　３人？」
と、タッパを大きいのに換えて、また詰め出した。
もう、隙間なく、ぎゅうぎゅうに詰めてくれる。
怖い顔して親切なおばあちゃんだねえ！
‥‥と思ったら「さあ、これでいっぱいになった」と、
娘らしき後ろのおばちゃんに渡す。
するとそこには、秤が。
げっ、グラムいくら？
１パックいくらだと思ってたよ！
‥‥いいけどね、おいしいから。



と、食材の買い物は
日々たのしくしているんだけれど、
いわゆる「むだな買い物」をしていない。
おみやげとか、趣味のものとか。
この物欲大魔神の武井がである。
唯一買ったのが業務用の店で買ったフォークだが、
これは借りている家のキッチンにあるフォークのツメの部分が短くて、
スパゲッティが食べづらいゆえ仕方なく。
１本300円くらいでした。やけに安いな。



糸井さんの1988年の西武百貨店のコピーに
「ほしいものが、ほしいわ。」
というのがあったんだけれど
（わあ、もう30年近く前のことなんだ！）、
これは「ほんとうにほしいものがあると、
それだけでうれしい」という気持ちがあったように思う。
買えなくてもそれが豊かさというものだった。
だからほしいものがあることが健康だと思っていたし、
そのためにがんばろー、ということでもあった。
当時のじぶんもそうだったし、
というかいまもずっとそんなところがある。
ましてや旅に出ると文化が変わるものだから、
さらにほしいものだらけになって困る、
‥‥と思い込んでいたんだけれど、
オーストラリアにいると
「別に、ほしいもの、ないし」
という気分になるのはなぜなんだろう。
「いまあるものでじゅうぶんじゃない？」
という気分が、空気に含まれているかのようだ。
けっして後ろ向きな意味じゃなく、
「これでいいのだ」感というか。



オーストラリアの人々は
あまりブランドに興味がないという。
それでも街の中心部にエルメスとグッチはあったし、
ランボルギーニやフェラーリに乗っている人もいるから、
もちろんそうじゃない人もいるだろうけど、
一般的には、ブランド品を身に付けている人というのを、まず見ない。
どうやらあまり物欲というか、
ブランド的なるものに金をつかって、
それで自己主張しようなんていうことは、
あんまり考えないどころか、
ちょっと「なにそれ。くすくす」
と思っているんじゃないだろうか。
というくらい、徹底しているように思う。
アンチ・エスタブリッシュメントなんだろうか。

ちなみに景気はよく、平均年収も高く、
きのう書いたようにミネラルウォーターとかコーラは
ものすごく高い（４ドルとか）し、
不動産も高騰しているらしいけれど、
ふつうに暮らしていればそんなにお金はかからない。
これは食材を買って家計簿をつけて数日で感じたことだ。
東京にいて「ふつう」と思っている物価よりも
ずいぶん安価にいい食材が手に入るし、
街で飲むコーヒーなんかも、
東京って高いなあと思う。
まあコンビニコーヒーがあるけれど。

ファッションだって、店がないわけじゃなく、
個人経営っぽい洋服屋さんとかはわりといっぱいある。
あるんだけど、そんなに尖ったファッションではなく、
いわゆるリラックス系がほとんど。
ここで買いました、というような、
ブランドが特定できないような感じのものばかりだし、
あんまりお客さんが入っているようには見えないんだけれど、
それなりに成り立っているみたいだ。

ファインダイニング、は、あることはある。
そこは大都市である。
といってもミシュランはなく、
地元の「Good Food Guide」とかがある。
Atticaという店にちょっと行ってみたいかな、と、
来る前に予約を試みたのだが、けっこう早い段階で満席でした。
もともと自炊が目的だからいいんだけれど。



さてクリスマスイブの２４日、
クリスマス当日の２５日は街がひっそり。
自炊用の食材と酒の買い出しをすませ、
そんなになにもせずに過ごしました。
あ、動物園には行った！
入場料は高いけど、のんびりしていていい動物園だったな。
わりとどの動物も
「あ、見るなら見てくださーい」なムードで、
なかには腹を出して寝ているようなのもいたけど、
ライオンがものすごくがんばっていた。
樹の上に立ち、鈴なりの客をもてなしてました。





夜はブラックアンガスをふたたび。
またもやちょっと火を入れすぎましたが、
おいしかったです。





26日は早起きしてヴィクトリア国立美術館（NGV）へ。
おもしろかった！
ここは入場無料。しかもトリエンナーレをやっていて、
いろーんな現代美術、デザインが観られた。
（アートだけじゃなく、デザインも参加している。）
常設展を観ずに、５時間くらいいたかな。



入るとXU ZHENの巨大彫刻。
涅槃仏をグレコ・ローマン、ルネッサンス、新古典主義の彫像が
取り囲むというもので、台座からしてなかなかの再現性。
なんと３Ｄプリンタでつくられたのだというところが、
おお、現代なりよ。





好きなRON MUECKの新作は、髑髏。おお肉体から骨へ。
オーストラリア出身でちょっと贔屓されてるのかな、
中世美術のなかに展示されるというおもしろい趣向。







草間彌生は、来場者が花のシールを
部屋に貼っていくという趣向。
つまり（おそらく）最初は部屋のみがあって、
草間色はなかったんじゃないかと思う。
それがちゃんと草間作品になっていくのだから凄い。



織物で表現するアーティストも複数いて、どれも面白く、
遊べる空間ごとアートという趣向のものもあり。



匂いを嗅ぐ彫刻もあった（くさい）。



2017春夏のGUO PEIのコレクションも！



踊ることが作品という人もあれば。



テクノロジー系のアート。



ジャワだとかエチオピアとか南アフリカなど、
そんな場所出身のアーティストの作品もけっこう多かった。



しかしながら現代美術は脳にくる。
キャパいっぱいになり、生あくびが出てきたので、
また来ればいいねと退散しました。



家に戻ってポテチとビールでおやつ。
夜は骨付きリブロースの塊を低温でじっくり焼いてディナーに。
なかなかおいしくできました。

Melbourne day 4

フィッツロイ（Fitzroy）に行ってみた。
４日目のきょう、やったことといえばそれだけである。
トラムを乗り継いで近くまで行き、
あとはひたすら歩いた。
SPF50の日焼け止めを塗っているけど、
それでもこんがり焼けそうな陽射しでした。
ちょっと湿気があるなあと思ったら、
夜になって雨がぽつぽつ降ってきたけど、
日中はぜんっぜん大丈夫でした。



さてフィッツロイ。
いま滞在しているリッチモンドが
ちょっと碑文谷的とするならば、
フィッツロイは神宮前的というか下北沢的というか西荻窪的というか、
ちょっと若くてサブカルな感じがする。
たとえばＣＤショップではなくヴィニールのレコード屋があり、
独立系のファッションブランドやセレクトショップがあって、
グラフィティ（落書き。といっても市議会公認のもとで
表現活動として街が使われている）がけっこう洗練されていて、
バーバーもヘアサロンもオシャレで（ＤＪがいたりね！）、
文具屋や雑貨屋があんがい多く、古書店もあるし、
ドーナツ屋さんもベトナム料理屋もありゲイクラブもあり、
カフェやパブにしても、リッチモンドよりちょっとだけ
かっこよく、若やいでいて清潔感があるように見える。
こちらにすこし住んでいた友人いわく
“バリスタでヒゲでバイクな感じ”だそうだ。







周辺には英国的な庭園（公園）もあったり、
古い教会や、パブリックアートが点在するなか、
清潔な歩道がのびている。車もそんなに渋滞していない。











‥‥とても魅力的に思えるでしょう。そうなのです。
今回、最初に予約した宿はフィッツロイだったので、
「ここに滞在する予定だったのかー」と思いつつ、
もし自分がメルボルンに不動産を買うならば
このあたりを候補にするだろうなあと思ったり。
買いませんよ、高いし！
なにせペットボトルの500mlの炭酸水が４ドル近いんだから。
うっかりごくごく飲めない。



帰りに食材を買ったほかはとくに買い物もせず、
ひたすら歩いていたわけですが、
ほかにしたことといえば、写真撮影だ。
そう、ぼくの旅の相棒といえばカメラ。
今回はFUJIFILMのX-Pro2というカメラと、
LEICAのM8というカメラを持ってきている。
どう違うかというと、X-Pro2はオートフォーカスで、
ファインダーを覗かなくても液晶モニタで画角を決めて撮影できる。
レンズは60mm（実質90ミリ）をつけているので
ちょっと望遠ぽくなる。
M8はピントも絞りも手動で、
ファインダーを覗かなくては
画角もピントも決まらないから、
１枚撮るのにそれなりの時間がかかる。
LEICAのMは最新機種でも同じなんだけど、
このM8は2008年製だから、
画素数も今どきのカメラの半分くらいだし、
その面倒さを考えると、
最初はM8を持って来るのをやめようかと思ったほどだ。
でも写真家の年長の友人に「持って行くといいですよ」と言われ、
そうしてよかったと、こちらに来て心から思う。

写真を撮る、という気持ちが、ぜーんぜん違うのです。
M8を持っていると、「これ撮ったらどうなるだろう？」
と、たとえば廃屋の門の蜘蛛の巣さえ、撮影対象になる。



２日目くらいまでは両方持ち歩き、使い分けていた。
でも「写真を撮る」気分になるのはM8。圧倒的にM8。
移民の多いこの国この街は、
故国のスタイルがそのまま持ち込まれているので、
英語だけじゃなく、イタリア語や中国語、ギリシャ語、
日本語、ロシア語などなどいろんな看板があるし、
お店もそれぞれのスタイルだから、
たとえばベトナムのバインミーのお店の外には
炎天下だというのにパンがそのまま置いてあったりする。
こういうところがいちいち「写真的」というか、
カメラを向けたくなってしまうのです。









そういうときにM8は、ちゃんと向き合う気持ちにさせる。
X-Pro2だと、ちゃちゃっと「おさえとくか」な気分になる。
だから町歩きの相棒にはLEICAがいいんだな。



でもX-Pro2にもとてもいいところがあって、
それは料理を撮ったり、ものをアップで撮るのが得意ということ。
だからいまのところ家に置いてつくったご飯を撮ってます。





あ、博物館に行く時は両方あると楽しいかもしれないな。
滞在中に試してみようっと。

Melbourne day 1, 2 & 3

21時になってようやく陽が沈む
夏のメルボルンに来ています。
ちょっとはやめの冬休みです。



JALが直行便を就航させたので、
それに乗って１０時間ちょいの移動。
夜中に着くので、移動日は市中のホテルに投宿。
着いた当日はホテルに移動するのみだったので、
２日目になりようやく明るいメルボルンを目にしました。
その日はひたすら歩いて土地勘を養うことに。
２万５０００歩歩きました。





そしてきょう３日目になって、
ようやくローカルな生活の感じが出てきたところです。



今回借りたのは「リッチモンド」という地区の、
街道からは１本裏に入った住宅地の一軒家。
最初予定していたフィッツロイという場所の宿が
出発１週間前にキャンセルになっちゃったものだから、
あわてて探したんだけれど、わりといいところが見つかった。
グラウンドフロアは玄関からまっすぐに、
リビングとダイニングとキッチンが
ゆったり一続きになっていて、奥に小さな庭がある。
トイレと洗濯室もあります。



上階にいくと３部屋の個室。
うち１部屋はバスルームつき、
このフロアにはもうひとつ独立したバスルームがあって、
そこを残りの２部屋でシェアするようになっています。
もともと男子２人、女子１名のシェアハウスらしく、
住人全員がクリスマス休暇で留守にするのを借りました。
なので、彼らの生活道具や服などはそのまま。
察するに、とても仲がいいみたい。
でも急に家を開けた感じで、
冷蔵庫にも食材がどっさり。
もちろんそれは使わないんだけれど、
ちょっと不思議な感じです。
キッチンはでかくってすばらしい。



ここリッチモンドは、市街の中心地からは、
東西に走るヤラ川をはさんで北側のエリア。
ゴミ箱に「City of Yarra」と書いてあるから
行政区的には市街地のメルボルンとは
ちょっと別なのかもしれません。
リッチモンドはチャペル・ストリートを境に
西側と東側の雰囲気がちょっとちがい、
西側には商店街がのびてパブやカフェやレストラン、
大きめのスーパーマーケットなどがあるんだけれど、
ぼくらの借りた家のある東側は、カーディーラーと家具屋ばかり。
東京でいうと、碑文谷みたいな感じのところです。
裏側に高級住宅地が広がっている感じも似ています。
近くにはスーパーもコンビニもないけど、
なぜかすこしだけパブはあります。
コーヒーもビールもワインも、
メルボルンの人々はどうも飲むのが好きみたいです。

生鮮市場は、市街の中心部にある
クイーンビクトリア市場が有名。
メルボルンに滞在すると言ったら、
まずここに行くようにと、メルボルン通の友人たちが言う場所。



ちょっとうろうろしてみたものの、
もちろんたいへん楽しいんだけれど、
ものすごく広くて、家から遠い。残念。
でも家から近くに、パーラン市場というのがあって、
トラムで１回乗り換えが必要だけど、そんなに遠くはない。
歩こうと思えば歩けるくらいの距離です。
PRAHRAN、って書くので「プラーラン」かと思ったら、
パーランと読むのだそうです。



ここは巨大なヴィクトリア市場に比べて、
小さめでローカル色が濃いところはあるけれど、
それでも東京住まいからすると「かなりの大きさ」の市場で、
ローカルな感じも、自分にはちょうどいい。
オーガニック野菜からフルーツ、
精肉、鮮魚、チーズに乾物、お総菜までなんでもあります。
あ、酒は専門店で買います。でっかいのが市場の近くにある。
パーラン市場にはちいさな合羽橋みたいな
ちょっと業務用っぽいキッチン用品店もあって、
ぼく的にはたいへん好みです。

移動はトラムか、メトロと呼ばれる電車で。
バスもあるけどこの２つでだいたいなんとかなります。





チケットは「myki」（マイキー）という
スイカみたいなカードを購入してチャージして乗る。
いちいち紙のチケットを買う仕組みがないので、
最初だけちょっと困る。
セブンイレブン（街中にはちょこちょこある）などでカードを買い、
そこでもチャージができるし、
駅やトラムの大きめの停留所にある
チャージ機でチャージもできる。
慣れればなんということはないです。
７日間以上なら割引もあります。



旅といっても、例によって「滞在する」のが目的なので、
散歩したり食材を買いに行ったり、せいぜい写真を撮ったり、
そんなことしかしてません。
そうだ、コーヒーがとてもおいしい街なので、
ちょこちょこスタンドで買って飲んだりはしてます。
出先で腹が減ると、ファラフェルとか、そういう簡単なものを食べる。
ファインダイニングは今回は予約してませんです。





オーストラリアは移民の多い国で、
メルボルンの人々の出生国をみると
イギリスがダントツではあるものの、
その次がイタリアで、それに続くのがベトナム、中国。
そのあとはニュージーランド、ギリシャ、
インド、スリランカ、マレーシア。
さらにクロアチア、ドイツ、マルタ‥‥となる。
人種的にみるとアジア人は５％。
けっこういるほうだと思う。



３日目の教はセント・キルダという海岸のほうに行ってみた。
小さなルナパークという遊園地があって、
海岸ではぽつぽつと人々が日光浴をしていた。
陽射しは強いけれど、風がとても冷たいので、
半袖だとちょっと寒いくらいでした。





料理は、いつものようにパスタを茹で、肉を焼いています。
いつもと違うのは、ビールがうまいじゃないか！
ということかな。

お泊まりいただけなくなりました。

「家が売りに出されたので、
　お泊まりいただけなくなりました。
　私たちにも不可抗力でして‥‥」
と、Airbnbから連絡（平謝りモード）が。

今月末の部屋の予約をしたのは半年前。
そのメールが来たのは出発２週間前を切っていた。
なんたることだ。

もちろん全額返済、あるいは
かわりにホテルを提案します、というのだけれど、
そもそも「都心に近い、けれども静かないい環境」の
「すばらしいキッチン」で探した家。
さらにいくつかのぼくらの条件（部屋がいくつだとか、
バスルームがいくつだとか、広さだとか、
マルシェにどれくらい近いだとか）もクリアしていた家。
いい年した友人同士での旅行で男女混成チーム、
何度か旅を一緒にしてきてできあがった
「家探しのかくあるべき環境・条件」というのがある。
まあ、一緒に時間を過ごすのが楽しいのだから、
雑魚寝でもいいさ！
‥‥と、言ってもいいけれど、
うーん、やっぱり５０代にはきついかもしれないな。

アパートホテルは簡易キッチン。
部屋数も足りない。バスルームも２つはほしい。
つまりそれでは満足がいくはずもなく、
慌てて探しなおしてみたものの、
クリスマスシーズンで真夏のメルボルンは
その時期バカンスの真っ最中！
いまさら、望む条件の宿などありゃしません。

Airbnbじゃないサイトも探したり（HomeAwayとか）、
半分タスマニアに行くなど旅程変更のアイデアも出て、
あまりに見つからないので
もうアパートホテルで妥協するか？　と、
そこまで検討したものの、思い切れず、
唸ったまま１日が経ってしまった。
そもそもそれぞれ忙しくなかなか時間がとれない。
会って話せばもうちょっと進むんだけど。

ところが昨晩。
きのうまで丸坊主だったAirbnbの宿リストに、
よさそうな家がけっこう出てくるではありませんか。
検索条件は同じなのに！（なぜだろう？）
そしてほどよい１軒を見つけ、現在予約交渉中。
決まるといいんだけどなあ。

ちなみに家主によるキャンセルは、
借り主に多大な迷惑がかかるからダメ、
というのがAirbnbの大前提なんだけど、
それでもキャンセルになっちゃった場合、
家主は次回の受取金から
ペナルティ料金を差し引かれ、
解約後１年間は、スーパーホストのステータスを
獲得できないなど、
「営業に差し支えますよ」というのがペナルティ。
こんな目に遭った借り主には、
トクなこと（クーポンをもらえるとかさ）は、ない。
もちろんその条件で契約をしているので
いまさらゴネる気もないですが、
ありえなくはない話とはいえ、
「おいおい」という印象が残ったな、Airbnb。
これが「よくある話」なんだとしたら今後注意しないと。
でもどうやって注意するんだ？

そういえばパリでは民泊について新規制が敷かれ、
営業するには市に登録が必要になった。
これは前向きな改正なのでウエルカム。
日本はなかなか進まないなあ。グレーのままなのかしらん。
マナーの問題もあって、
集合住宅だと周囲のひとびとの反対も多いみたいだしね。
そういえば近くでAirbnbに貸し出している部屋のある
マンションのゴミ置き場に、
買い替えて捨てていったらしいトランクが
いつまでも雨ざらしになっていたり、
たまに夜、嬌声が聞こえてきたりするのは、
確かに不愉快だけれども。

でもさ、一宿一飯の恩義じゃないけど、
「見知らぬ旅のおかた」を家に泊めるというのは、
なんていうんだろう、ノブレス・オブリージュとまでは
言わないけどさ、文化としてあったはずなんだよな。

あたらしいレンズ。

カメラのレンズを１本新調しました。
富士フイルムが出している
FUJINONの60mmマクロ（実質91mm）というレンズです。
ぼくの持っている「X-Pro2」という
レンジファインダー的なデジタルカメラを
これからどう使っていこうかと考えて、
写真家の菅原一剛さんから
「料理を撮りたいならマクロがあるといいよ」
とアドバイスをもらったのです。



そのカメラは今年買ったもの。
それがありながら、いまぼくには
もう１台欲しいカメラがあって、
でもそれも買ったとすると、
いまのカメラの出番がなくなっちゃうんじゃないか、
と心配をしていて。

心配する必要はじつはあまりないのは、
なぜならそれはとても高価なカメラなのですぐには買えない。
とらぬ狸の‥‥は儲け話か。
その逆バージョンで、それは
「好かれちゃって恋人が二人になったらどうしたらいいんだろう」
というような、モテてもないのに妄想するようなこと。
ほんとうに要らぬ心配をしています。

これについて菅原一剛さんの答えは明快で、
「いったい武井さんは何を言ってるんだ」という感じで、
こう言うのです。

「X-Pro2は仕事に使うべきだよ。
あの（ぼくが憧れている）カメラは、
もし手に入れても、仕事に使っちゃダメです。
あれは『写真を撮る』カメラだから」

ちょっとわかりにくいかもしれないけれど、
写真を撮る、の写真という言葉には、
より自由なクリエイティブがあると思ってください。

でもまあ、ぼくは正直なところ
そこまで厳密な線引きをしていないというか、
どっちも楽しくやっているわけなのだけれど、
たしかに、その憧れのカメラは、
無理して仕事に合わせて使うよりも、
のびのびと遊んだほうが楽しいだろうことは、
試しに使わせてもらってよくわかりました。
（菅原さんは両方持ってる。）

そのアドバイスでとてもスッキリして、
X-Pro2とは仕事を楽しく進めることに決めた。
それで、（まあ趣味でもあるんだが）料理を撮る機会が多いので、
一眼レフだったらそれ用によく使われる
100mmマクロ、に相当する
FUJINONの60mmマクロ（実質91mm）を買うことにしたのでした。



さっそく試し撮りをしてみたら、なるほどこういうことか！
と、よくわかりました。
マクロは「うんと寄れる」けれど、
「現物に近い大きさ」で写すので
近くで料理を撮ったりするとどアップになってしまう。
だからちょっと遠くから撮る。
するとその距離感と、
フォーカスする気持ちが乗っかるんですね。
客観性と、まっすぐな視線が写る。
面白くて数時間持ち歩いてかしゃかしゃ撮りました。
91mm相当だから、ちょっとした望遠‥‥というか
ポートレート・レンズ的にも使えそうだ。
ぼくはレンズは「標準派」というか、
28、35、50mmあたりが好きで、
それは目に見えるものをわりと広く受け入れる
スナップフォトの視点なんだけど、
91ミリとなると「切り取る」ので、
そういう視点が新鮮で面白い。
これは仕事に活かせそうだ。

あ、仕事用として割り切るには、
標準ズームと単焦点は持っているから、
あとは望遠ズームがあれば申しぶんないな。



と、こんなことをやっていたら、
しばらく触っていなかった大好きなカメラ
「Ｍ８」のことを思い出した。
これは2006年に出たライカ初のデジタルカメラで、
レンズは1969年製の古いものを使っています。
実質45mmくらいの画角で、
しかも寄れないので（レンジファインダーカメラの宿命）、
スナップシューティングにはいいけれど
料理を撮るのはちょっと違う。
「料理のある風景」になっちゃう。
それはそれでよし、として、
「写真を撮る」カメラとしてまた活用しようっと。
デジタルでこんなに古いのに、
現行の最新技術ばりばりのカメラよりも
ずっと写りがいいのです。
それは解像度とかそういう問題ではなく、
「写真的」という一言に尽きる。
じゃあ写真的ってなんだ？
と問われるとこれがまた説明がむずかしいんだけど、
やっぱり「自由なクリエイティブ」がそこにはあり、
それは仕事にはちょっと邪魔な、
個人的なセンチメントだったりもするのです。

航空券の手配。

ブログで書きたいことを
すいぶん本業でやっていたので
ここが留守になっておりました。
またちょこちょこ書いていこう。

☆　☆　☆　☆　☆

年末の旅行のための
国際航空券の予約をウェブから行なうのに
パソコンＡでアクセスしたら
該当の便にいい空席あり。

片道だけマイルでのアップグレードをしたいので
（片道ぶんしかない）
「アップグレード対象運賃」から探さねばならない。
同じクラスでもいくつかグレードがあって、
格安と呼ばれるものは条件がきびしく、
正規運賃に近づくと（つまり高くなるにつれて）
アップグレードの可否や、
予約変更の可否などが変わっていく。
ちなみにぼくののぞむアップグレードをするには
チケットが「W*/E*/Y/B*/H*/K*」
というクラスでなければならないのである。

すんなりそれを買えばよかったものの、
もしかしたたらもっとコストパフォーマンスのいい便が
あるのではないかと逡巡し、いったん閉じた。
いつもなら表示されるはずの
「予約だけ」のボタンがなかったせいでもである。
あればそこで予約だけして、
支払期限までの数日間、
検討することができる。

しかし翌日、やっぱり買っとくかと、
もいちどパソコンＡを使いアクセスしてみたところ、
該当の航空券が出てこない！
その旅程では該当する席がありませんと出る。

アップグレード対象席が
一晩でなくなってしまったか！
売り切れたか、それとも期限があったのか。
運の悪い話だ。

と思って、しまったやっちまったとクヨクヨ。
昨日買っちゃえばよかったんだ‥‥。

いちおう電話でどうだろうかと航空会社にかけてみたが
「つながるまで３０分以上かかります」とのアナウンス。
昨今はコスト削減なんだろうなあ。
カード会社を経由したらどうだろうかと思ったが
こちらは休日で留守電。
カードのクラスにもよるんでしょうね。ぼくのはダメ。
たいへん忙しい日だったので、
さらに追求することはやめ、
その日はそのままにする。

その夜になって諦め切れず、
自宅でパソコンＢでアクセスした。

航空券の予約サイトは、IPアドレスをみて
どういう客か、判断して価格が変わるのだ、
という噂がある。
この国とあの国では同じ条件で検索しても
ちがう価格が表示されたり
この人とあの人の消費動向は瞬時に読み取られ
広告が変わるように価格も変わるのだと。
だからパソコンを替えてみたのです。
とはいうもののパソコンＡとＢは機種も設置場所も違うが、
しょせん都内の隣の区で同じ人間が使っている。
たぶんあんまり意味はない。
どうやら「IPアドレスだけ
他国からのアクセスのふりをする」
という裏技もあるときくけど、
ぼくはそのあたりは詳しくはないのでやらない。
旅の達人的な人がエッセイで書いていたのを
覚えているだけです。

さて、パソコンＢからアクセスすると、
すんなりと、利用予定の便と該当クラスに
空席があるのを往復とも確認できた。

あれれ？　アップグレード可能な席、あるよー。
しかも「予約のみ」ボタンも出現した。
きのうはどこを探してもなかったのに！

同行者はどの便で行くのだろうかと
（ぼくらは現地集合現地解散）
確認のためにその夜は「予約のみ」にしておいて、
さきほど正式に購入しました。ほっ。
さらにアップグレードが同時にできないので
（このへんがまた、融通のきかないところだ）
購入後に別途手続きをする。
まあ別にそんなに面倒ではないけれど。

しかし、どういうこっちゃ。
アップグレード席が出ないパソコンＡで
もしその席に座りたかったら
けっこうな高値で買うことになる。
出さないけど。

‥‥と、さきほどウェブサイトをちゃんと見たら
（ちゃんと見ないでいるほうが悪い）
「2017年11月16日(木)に実施した
旅客サービスシステムの刷新で
一部システム不具合ならびに
お問い合わせ窓口の混雑により
ご迷惑をおかけしております」とあった。
それか。これだな。
ちゃんとしてくれとも思うが、
裏方を想像すると冷や汗が出てしまうのが
職業的な発想のクセだ。
がんばってください。
ちなみに往路と復路でクラスが違うと
往復航空券をいちどに予約できなかったのが
「ご予約いただけるようになりました」
となったのは朗報です。

ちなみに航空券は
なるべく航空会社のＨＰで買うことにしている。
あるいはカード会社のトラベルデスク。
旅行会社の比較サイトから調べても
指定航空会社がある場合、条件はほとんど変わらない。
ただキャンペーン価格のチケットを
まとめて確保している大手旅行会社だと
航空会社での特別キャンペーン終了後でも
その価格のチケットがあったりすることもある。
（経験的に、航空会社で販売を終了した
プレミアムエコノミーのキャンペーンチケットが
ＪＴＢに、まだあったことがありました。）
カード会社のトラベルデスクは
ようするに大手旅行会社の運営なので、
いろいろ融通がきく場合もあります。
ぼくの使っているカードは
以前はすばらしい対応だったのだが、
いまは‥‥うーん、である。

というわけで年末の旅行のチケット手配無事完了。
宿は半年前からおさえていた（同行者がおさえてくれた）
のに、忙しくてその気になれず、
ぎりぎりになっちゃったけど、
どうやら旅には出られそうです。

つくるの楽しそうだなあ。

冬、プラハに古道具を買い付ける仕事で行ったとき、
昼食で寄った市中のレストランにある雑誌が置いてあった。
『AMBROSIA』、ギリシア語で「神々の食事」の意味だそうだ。
ニューヨークで出版されているらしいその料理雑誌は、
１号まるごと、地域を決めてそこのレストラン、
料理人、レシピを特集している。
ぼくの見たのはデンマーク特集号で、それが２号目。
創刊号はバハ（メキシコ）だったようだ。
そのとき調べたけれどどちらももう完売となっていて
Amazonの中古でも高値がついていた。
コレクティブルな雑誌なんでしょうね。
表紙は全面写真で、
それもとてもコンセプチュアルな印象だ。
AMBROSIAという誌名が型押しになっているのと、
うんと小さく最小限の情報のみが入っているだけで、
何も惹句はない。




Ｂ５よりは少し幅があり、
天地はやや短いサイズで、厚さは１センチほど。
ＰＰをかけていないマットな質感の表紙に、
やはりマットな印象のすこし厚手の本文用紙、
オールカラーだが、写真のページとテキストのページは
はっきり別れていて、テキストはモノクロである。

写真は１ページないし２ページを使って全面裁ち落とし。
デザインは統一。
コンテンツが変わるからといって
デザインが変わるということはない。
逆に言うと区切りが曖昧だが、慣れればわかりやすい。
これは写真家にとっても、嬉しい仕事じゃないだろうか。
ひとつのテキストで複数の店を紹介しているときだけ
下にちいさく店名が入る。
基本的には店舗の情報が巻末にまとめられているが、
「何ページ参照」などという無粋な文字はない。
写真にも余計なキャプションなどはないのだが、
それはもちろん写真が雄弁だからである。




本文テキストは、エッセイ形式のものもあれば、
インタビュー形式のものもあるが、
ぼくは英語の細かなニュアンスを理解しないけれど、
評判を読む限り、とても端正でまともな文章のようだ。
１ページ３段組で、左にタイトルないしリード、
２〜３段目が本文という構成はかわらない。
フォントもポイント数も統一されていて、
過度に大きな文字もなければ装飾的なこともない。
タイトルと、執筆者名
（外国の雑誌ではContributerと言いますね）が
まったく同じフォントで同じ大きさなのは、
書き手と編集部のフラットな関係と、敬意を感じる。
さらに、無理に「きっちり納める」ことをしていない。
文章が１段で終われば、右端は空欄になっている。
これはぼくも『LIFE』という本でやりましたが、
けっこう勇気が要ることだったりします、編集者には。
でも無理やり書いても仕方がない。

写真家はコンテンツによって異なるが、
料理写真の基本姿勢は「俯瞰」だ。
かりっかりに絞り込んでいるわけではないが、
きちんと写真を読み解き、被写体をじっくり眺めさせるのに
じゅうぶんな力をもった写真が使われている。
開放系の甘い写真は、「あえて」の表現以外は、ない。
ところどころに「表現」に近い写真があるが、
それが悪目立ちすることもなく、うまく溶け込んでいる。
料理人たちの人物写真も、じつにフラット。
過度なポーズはとらせていないし、異様な笑顔もない。
色はこっくりとしていて、コントラストが強め。
ちょっとニューカラーというか、
コダクロームな印象だけれど、
じっさいはデジタルでやっていると思う。
地域が特集されているのでたまに風景写真も入る。




長々書きましたが、つまりこれは
ぼくがたいへん好みとするところなのです。
日本の雑誌がほんとうにぐっちゃぐちゃなのに
つねづね不満を持っているのだが、
いくらマネしてもここまで潔くはできないだろう。
そもそも広告が入っていないし、
もちろんタイアップ記事もない。

いろいろ調べてみたら、同じ出版社、同じチーム
（ちなみに、編集長・クリエイティブ・ディレクター、
エグゼクティブ・エディター、コピー・エディターの４人）
で、『DRIFT』という雑誌もつくっている。
「ドリフトは、コーヒー、そしてそれを飲む人々、
さらに彼らの住む都市に関する雑誌です」だそうだ。
旅の雑誌かと思ったら買ったら違った。




こちらはAMBROSIAより一回り大きく、
日本の月刊誌並のサイズで、
そのぶん、デザインに自由度を与えている。
‥‥といっても、白枠の写真があるとか、
上段が写真で下段がテキストというページがあるとか、
１折だけ本文用紙を変えるというもので、
つまりはかなりクール。





現在出ている５号のMelbourne特集の前に、
創刊号がNew York、２号がTokyo、
３号がHavana、４号がStockholmを特集している。
Tokyo号を入手しようと思ったら中古市場で30万円って。
そんなにコーヒーカルチャーに興味はないのだけれど、
どんなふうにぼくの住む街が特集されているのか知りたかったな。

何が言いたかったのかというと
このくらいまですみずみまで
編集とデザインの意図のはっきりした雑誌は
つくっていて楽しいだろうなあと思う、ということでした。
１号つくるのに相当長く滞在しないとできないよね。
それもまた、いいなあ。

▶AMBROSIA
▶DRIFT